具有180余年历史的“泥人张”彩塑是深得中国百姓厚爱的民间艺术品，它以其独树一帜的艺术成就被世人铭记，徐悲鸿先生曾在上世纪三十年代对其做出过如此评价：“虽杨惠之，不足多也”。
8月10日，光明网与咪咕文化联合主办“致•非遗敬•匠心”非物质文化遗产大型系列直播来到“泥人张”第四代传承人张锠的家中，与数十万网友共同聆听了其在艺术创作上的独到见解，以及对艺术传承与发展的深刻解读。
作为“泥人张”第四代传承人，张锠继承了“泥人张”彩塑艺术传统，又在此基础上吸收了国内外众多艺术之长，形成了造型夸张简洁，形色和谐统一的现代装饰风格，对“泥人张”艺术的发展做出了巨大的贡献。
据张锠介绍，传统的“泥人张”技艺承载了书卷之气，亦有人物肖像绘画的技艺借鉴，塑造人物多取自民间生活，手法写形传神，兼具塑容绘质。张锠认为，艺术的传承是一个活态的传承，每个时代的审美情趣、审美追求都在发生着变化，因此“泥人张”艺术也应该吸纳更多的艺术元素，与当今时代进行完美融合。
张锠的雕塑作品极具多元和创新，整合与重塑了泥塑的审美经验、创作理念与表现形式，使彩塑艺术在融合中国艺术与西方艺术、民间艺术与学院艺术等方面形成了贯通。传统彩塑、装饰彩塑、陶瓷彩塑、浮雕、现代雕塑……形式多样的作品，使人们从多个维度，深刻感受到“泥人张”这一古老技艺的民族化精神和中国气派。
张锠的艺术探索起步于“泥人张”这一泥塑艺术，但他并没有停留在泥塑艺术这一层面，而是利用学院这一探索与研究的平台，构建出自己从泥塑艺术到雕塑艺术当代性探索的一个更大格局，为传统“泥人张”艺术强筋壮骨。
在题材、材料、功能方面，张锠做了大量的尝试。从流韵诗意的案头小彩塑、幽淡抒情的黛玉到童真惟妙的生肖，亦或是浪漫神异的聊斋、别出心裁的陶瓷彩塑，作品丰富多彩，形式多样，令人惊叹。
家学、名师、才情、勤奋，这一系列因素构成了张锠在雕塑艺术上的格局与气象。在承袭父辈优秀技艺精华之余，他深刻感悟民族集体记忆与个人体验关系，并将之运用到作品创作中，同时吸收和提炼西方艺术风格特点，以传统为本，执中鉴西、吐故纳新，将东西方艺术融会贯通。
对于民族艺术，张锠呼吁人们不仅要更多地关注民族艺术与文化，更需要了解和认同，让优秀的民族文化得到积极的传承和延续。
如今，张锠的许多学生已经是各大高校的学科带头人，传承并发扬着“泥人张”的技艺与精神，而张锠本人更是坚持在艺术道路上孜孜探索，不断创造出令世人惊叹的艺术作品。如今的“泥人张”艺术，正如郭沫若先生在1963年所言：“用泥造人首女娲，明山泥人锦上花。昨日造人只一家，而今桃李满天下。”
责任编辑：刘娜
