河南省曲剧

　　曲剧亦称“高台曲”，是主要流传于河南地区的汉族戏曲剧种之一。曲剧是在河南曲子和踩高跷的基础上，于20世纪20年代前后正式发展形成的。

　　曲剧的唱腔是采用曲牌体式。最初登上舞台时，曲剧的腔调大多采用“杂牌小调”的形式，仅有〔阳调〕〔剪靛花〕〔诗篇〕等十余支。后逐渐吸收流行于南阳一带的曲艺“大调曲”，丰富了唱腔的形式。曲剧的曲牌大多由两句、三句、四句以及各种垛子组成，有大牌子(大调)、中小杂牌(小调)和丝弦曲牌之分。总的风格特点是质朴、自然、婉转、柔美，悠扬缠绵，抒情性强，生活气息浓郁。

　　曲剧的唱腔结构为长、短句——曲牌联套体制。唱腔、曲牌大约有150多种，其中有来自明、清民歌小曲的〔阳调〕〔剪剪花〕〔诗篇〕〔打枣竿〕〔茨儿山〕〔太平年〕〔罗江怨〕，有来自鼓子曲的〔马头〕〔青阳扇〕〔潼关〕〔小桃红〕〔满江红〕〔劈破玉〕等。伴奏用的丝弦曲牌有〔大起板〕〔状元游街〕〔山坡羊〕〔高山流水〕等130 多种。

　　根据剧情需要，一个唱调可以通过特殊的表现技巧形成具有不同情绪的唱法，如阳调有一般阳调、哭阳调、喜阳调、怒阳调、老阳调等十几种唱法，诗篇有硬诗篇与软诗篇两种唱法。这是曲剧演唱艺术的最大特点，其他剧种中极为罕见。

　　曲剧的伴奏乐器原本只有坠子，登台表演以后逐渐增加曲胡、三弦、软弓京胡、手板、笙及古筝、二胡、琵琶等，同时也出现了武场乐器。

　　早期的河南曲剧在表演上继承了高跷曲的歌舞身段和行当分工。高跷曲一般有五个角色：老婆(老旦)、媳妇(青衣)、姑娘(小旦)、相公(小生)、和尚(丑)。和尚经常兼扮演老旦，并且有时还会增加诸如“二姑娘”、“瞎子”等配角行当。早期的河南曲剧无论演什么戏，角色一般不外乎以上五种主要形式。早期演出时，剧中的人物出场，一般开始时都是背对观众，走至台中心后才转身亮相，然后踩着“大起板”的弦乐伴奏节拍跑“剪子股”圆场，形式与踩高跷时的打场子相同，必须跑完四十八板再进行正式演唱。曲剧的动作、身段、架势还基本保留着高跷曲舞姿的原型：表现为不停地前走和后退，而和尚或瞎子(丑角)则在其间不断地插科打诨。

　　1933年，曲剧流传到河南中部周口和东部开封一带。到抗日战争时期，又流行于陕南和鄂北。在流传的过程中，随着上演的剧目的丰富，曲剧在吸收了豫剧、京剧、越调、汉剧等兄弟剧种的表演艺术后，才逐渐建立起生、旦、净、丑完整的各行当，并出现了一批较有成就的演员。

　　曲剧的题材一般多为民间故事、家庭生活及男女恋情，擅演悲剧和小喜剧，唱、白通俗易懂，乡土气息浓厚，富于生活情趣。经过几十年的发展，积累了一批代表剧目，包括《胡二姐开店》《安安送米》《小观灯》《打灶君》《李豁子离婚》《陈三两爬堂》《卷席筒》《风雪配》《寇准背靴》《下乡》《赶脚》《游乡》等，著名演员有张新芳、王秀玲、高桂枝、海连池、马骐等。

　　曲剧是河南第二大剧种，除河南外，还分布于陕西、山西、河北、湖北、安徽、江苏等省。它至今创演不辍，因自然风趣、贴近生活而深受观众喜爱。2006年，曲剧入选我国第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

编辑是：刘娜