文创产品设计与非遗传承

　　中华民族拥有五千多年的悠久历史，并在历史发展进程中产生了数不胜数的优质的非物质文化遗产。非物质文化遗产是我国各族祖先留下来的文化精髓，是中华优秀传统文化的重要组成部分，也是我国悠久历史文化的重要佐证。非物质文化遗产虽然是过去的产物，但对于现今社会仍具有重要的现实意义和实践价值。不过，现代化经济社会的发展，对非物质文化遗产的传承和保护也产生了一定的影响，一些非遗项目面临传承困难的现状。做好非遗传承和保护工作，已成为我国文化发展的重要内容之一。文化创意产品(以下简称“文创产品”)的设计具有转化非遗价值的效果，且以文创产品为载体充分展现非遗的现代式审美，使其成为一种有效的非遗传承方式。同时，非遗是一种优质的文化资源，能够进一步拓展文创产品设计思路，让文创产品更具中华民族传统文化特色。因此，有效实现文创产品设计和非遗传承的融合发展，不仅有助于走好非遗传承之路，还有利于拓展文创产品设计思路。

　　文创产品设计有助于走好非遗传承之路

　　文创产品设计在非遗传承工作中发挥着积极的作用，其不仅可以丰富非遗的表现形式，还可以将非遗精神内涵发扬光大，同时能够在新时代培养非遗传承的新型人才。

　　文创产品设计有助于丰富非遗表现形式。现代经济社会，设计体现在人们的衣食住行之中，并随着经济社会发展不断创新，以满足人们的日常生活需求。文创产品设计有助于提炼非遗中的文化元素，将这些文化元素与现代设计相结合，使得非遗更好地融入人民的日常生活中，形成非遗文创产品。这种新型产品具有明显的中国传统文化特色和浓厚的现代文化色彩，以全新的姿态走入大众生活，也让人们重新认识了非遗。因此，文创产品设计能够有效地将非遗展现给大众，真正地让非遗在现代社会中活起来。非遗文创产品也将增加人们对非遗的关注和使用，有利于在现代社会发展过程中保护和传承非遗。

　　文创产品设计有助于弘扬非遗精神内涵。非遗的核心内容是其蕴含的文化精神。要想真正地将丰富的非遗项目传承下去，并让其在现代社会中持续保持较强的生命力，必须要挖掘出非遗背后的精神内涵，明确非遗精神的核心价值，才能传承和保护好非遗。非遗精神附加在文创产品设计中，让产品不再拘泥于外观包装，而是更加注重非遗精神内涵在产品中的有效表达，从而将非遗精神更广泛、准确地传递给大众，让人们充分地了解非遗的“根”和“源”，从而实现对非遗精神内涵的传承和弘扬。

　　文创产品设计有助于培养非遗传承人才。传统的非遗传承人才因受限于文化管理水平，虽然具有较高的技艺，但较难有效地将非遗呈现给大众，导致大量的非遗项目逐渐失传。为响应国家保护非遗的号召，高校通过开设文创产业管理相关专业，培养新时代复合型人才，让其不仅具有艺术理论知识，还具备较好的文化管理和文创设计能力，实现文创设计与非遗“双发展”。此外，文创产业通过生产设计将非遗资源转变为品牌化、规模化的文创产品，能够带来不菲的经济效益。在文创产业的推动下，会有越来越多的人才投入到非遗相关的产业发展中来，从而进一步充实了非遗传承队伍。

　　非遗传承有利于拓展文创产品设计思路

　　当前，以非遗为主题的文创产品逐渐在我国文化产业中大放异彩。非遗为文创产品设计提供了丰富的创意，不仅创新了文创产品的外观形态设计，还增加了文创产品的功能体验效果，同时能够打造出具有较强市场竞争力的产品品牌。

　　以非遗为设计元素创新文创产品的外观形态。文创产品设计方式包括选择和搭配不同的色彩、图案等。而非遗内含了许多中国优秀传统文化的象征性图案和色彩，能够为文创产品设计带来传统的文化观念和美学思想，拓宽了现代文创产品设计之路。若将非遗特有的图案和色彩运用在文创产品设计中，可以衍生出以非遗为设计元素的文创产品，让大众通过产品的外观形态就能直接地了解一些非遗形象，同时，也能较好地实现非遗形象在现代化社会的有效表达。

　　以非遗文化为创意符号增加文创产品的功能体验。非遗不仅为文创产品设计带来了独特的色彩和图案，还能够为人们带来不同的感知和体验。文创产品在设计过程中，将非遗转变为创意符号，融入文创产品的功能体验中，为用户带来了不同的功能体验。例如，设计者根据中国二十四节气的文化内涵，并结合传统工艺和产品功能设计出了一系列极具中国传统文化韵味的文创产品，包括“清明”香具、“小满”存钱罐、“大暑”灯具等。人们在使用这些文创产品时，将更好地感受到节气文化氛围，增加产品的功能体验。因此，非遗元素作为文创产品设计的创意符号，既增加了产品的文化价值，也增强了用户的使用体验感。

　　以非遗为主题标签激发文创产品的品牌效应。非遗元素为文创产品带来了个性化的主题标签，让产品在市场流通中具有特殊的文化色彩，激发产品的品牌效应。一方面，将非遗作为文创产品设计的主要网络话题，有助于吸引人们在网络上对产品文化元素进行讨论，形成一定的文化市场反馈效果，让更多的用户对非遗或文创产品产生深刻的印象。另一方面，以非遗为主题搭建线下场景，借助装饰、灯光等营造浓厚的文化氛围，能够有效地将文创产品展示给广大的用户，深化用户对非遗文创产品的文化感知，从而提升用户对产品的体验欲，进而助力品牌影响力的深入人心。

　　文创产品设计与非遗传承融合发展策略

　　文创产品设计与非遗传承要想实现有效融合，关键在于非遗相关文创产品是否能够被大众接受并喜爱。为吸引大众广泛关注非遗相关文创产品，在非遗相关的文创产品设计时，必须要抓住三大关键点：一是有效转化非遗资源;二是切实满足经济社会需求，三是着力凸显非遗主题。

　　有效转化非遗资源。若要将非遗元素应用于文创产品中，必须先将非遗元素转化成与现代社会相适应的可视化、可感化资源。之后，充分利用已转化的非遗资源，将其有效融入各大生活类商品及品牌中，如产品外观设计、颜色搭配以及产品包装等，并通过品牌的视觉形象和产品形态进行非遗传播。以文创产品为载体的非遗传播，能够让大众在挑选文创产品的同时，感受到非遗的特点，有助于非遗的传承。非遗相关文创产品也因具有非遗特征，更能吸引大众眼球，有助于产品的市场销售。

　　切实满足经济社会需求。随着我国人民经济水平的提升，人们不再局限于物质需求，而是逐渐增加了精神文化方面的需求。作为我国优质的传统文化，非遗对于满足我国人民精神文化需求具有重要的实际价值。因此，非遗类文创产品在设计过程中，一定要充分考虑大众对产品的体验要求。一方面，大众越来越期望在美好环境中生活，倾向于选择使用精致、独特的文创产品。非遗类文创产品设计应抓住这一关键点，在产品外观、材质、色彩等方面下足功夫，满足人们对产品的使用需求。另一方面，非遗类文创产品设计应充分展现非遗特色，能够满足用户对物质和精神文化的双重需求。

　　着力凸显非遗主题。树立个性化主题标签是文创产品设计在立意方面的基础环节，也是产品创新的关键。非遗类文创产品以非遗为主题，将非遗的精神内涵作为文创产品的市场流通标签是非遗与文创产品相结合的关键。因此，非遗类文创产品设计者要深入剖析非遗内涵，明确非遗类文创产品的主题文化，通过产品直观地将非遗元素传播给大众，创造性地将非遗的文化内涵、审美理念传递给大众。同时，要充分结合传统技艺，打造出具有中华优秀传统文化特色的产品，满足人们在现代社会生活的物质和精神文化需求。(潘玲霞 朱彬)