首届“大戏看北京”展演季剧目芭蕾舞剧《红楼梦》即将于2023年2月10日在天桥剧场盛大首演!该剧为中央芭蕾舞团原创剧目，将由邱芸庭、孙瑞辰、黎文韬、徐琰、方梦颖、陈铸明等中芭实力演员联袂演绎。他们用芭蕾独有的唯美肢体语汇演绎这一段镜花水月般的古典传奇，带领观众走进亦真亦幻的红楼胜景。
大咖云集，入“梦”红楼
为了呈现一部无愧于经典的原创之作，中央芭蕾舞团集结了中国舞台艺术行业内的顶级大咖来创作《红楼梦》，其中总编导佟睿睿、作曲叶小纲、编剧冯俐、舞美设计刘杏林、服装造型设计阳东霖等主创人员都是各自领域内造诣颇深的艺术家。同时，该剧也加入了编导张镇新、郑宇，化妆造型设计徐彬、灯光设计刘钊等中央芭蕾舞团优秀青年创作人才，为作品呈现注入青春活力。
为了更好地创作该剧，主创团队前期用大量时间精读原著，虚心观摩其他艺术门类独特的演绎手法，认真聆听学者教授不同角度的深度解读，来寻找创作灵感。据舞美设计刘杏林介绍，《红楼梦》的主体舞台结构来自‘雪’的意象，届时将有一块白色“雪墙”悬置在舞台上，而“雪墙”背面是斑驳的金红色，将通过墙面的交替变幻来呈现转瞬即逝的繁华和无可挽回的凋落，营造出不断浮现与消失的幻影或梦境，带领观众入“梦”红楼。
中西融合，创新呈现
舞剧《红楼梦》以原著中的“木石前盟”为切入点，以“神瑛侍者”与“绛珠仙草”为线索来挖掘宝玉与黛玉之间的中国式诗意情感，并采用了抽离—进入—再抽离的叙述方式，让芭蕾在以神话色彩为基础的爱情故事中自由表达，既富有西方芭蕾色彩又兼具中国意韵审美。
除了编排上，主创团队在服装造型上也采用了“东西方审美融合”的创新呈现，服装造型设计阳东霖表示，“我们采用了‘拨开云雾’的设计思路，将纱与中国传统服饰中常用的丝绸质地进行结合，从反差中寻求共性，营造出中国传统水墨画的意境，如真似假、如梦似幻。”
用芭蕾诠释《红楼梦》是对传统文化的创新表达，展现了中国厚重的文化底蕴，也诠释了中国的文化自信。冯英团长表示：“我们始终树立打造经典的决心，怀着对《红楼梦》这部中国古典文学巨作的敬畏之心，在坚持芭蕾‘国际化’与‘民族性’相结合的前提下深耕细作，用芭蕾艺术推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展，弘扬中华优秀传统文化，抒发中华民族情感，彰显中国文化底蕴。”
历时三年的精心筹备，该剧主创团队与演职人员们都进入到了首演前的最后冲刺阶段。当这部创新性表达的鸿篇巨制呈现在观众眼前时，首届“大戏看北京”展演季“文艺展新姿 精品献人民”的主题也因此更加丰富。2023年2月10日至18日，舞剧《红楼梦》在北京天桥剧场持续演出，欢迎观众走进剧院，一起享受这场浪漫梦幻的视觉盛宴!
