《俑立千年》背后，不只是脑洞大开

作者：郭　佳

　　国博中的彩绘伏睡女陶俑醒了?兵马俑、彩绘男装女陶俑、击鼓说唱俑、听乐俑、献食女俑、绿釉戏弄俑、三彩骆驼载乐舞俑……也一一从历史中醒来?当来自不同朝代、不同行业、造型各异，却被赋予人格的俑，通过语言和舞蹈表达自己的所见所思，是不是超级震撼?

　　供图/中国煤矿文工团

　　中国煤矿文工团携手中国国家博物馆联合出品的肢体戏剧《俑立千年》，讲述了从秦至唐跨越千年的中华文化。继去年9月在国博剧场试演三场后，经过重新打磨，于8月30日登台天桥艺术中心。一部《俑立千年》背后是“文物活化”这个近年来的热词，而为了能让文物说话，中国煤矿文工团的创作始终带着审慎和敬畏。

创新表达并非天马行空

　　“戏剧+肢体”“科技+影像”，《俑立千年》带着当代的目光为陶俑二次“开相”，通过活态展示与创意传播，在传递文化内涵的同时，也带来意想不到的人文意趣。

　　中国煤矿文工团党委书记徐晋表示，做文物活化剧目必定要依托厚重的历史，而不能任由主创天马行空。为了做到“人无我有，人弱我强”他们努力创新舞台表达，探索一条属于自己的新路径。“最先推出的是同国家图书馆合作的《古籍里的古曲》系列，我们请专家从古籍里选取有古谱依据、有古籍记载故事的曲目，由中国艺术研究院音乐研究所的古曲和古乐器专家进行了重新编配，再用多媒体为观众营造一种沉浸式的感受，更以戏剧的方式对曲目篇章进行重新解构，以话剧演员担纲角色主持或者以评书导赏的方式，为观众打造倾听与理解中国古曲的全新观赏体验。”徐晋表示，针对《古籍里的古曲》系列，团里还邀请自己的演员刘昊然拍摄了一个宣传短片，目的就是希望借助他的影响力唤起年轻人对古籍的关注。目前这个系列已经做到了第六部，主题是“悲喜春秋”，将以关汉卿的视角讲述元杂剧的四大悲剧、四大喜剧和四大名家，主持人是中国煤矿文工团的评书名家王玥波。

活化文物就如同修复文物

　　2022年底，中国煤矿文工团同中国国家博物馆签署了战略合作协议，开启了双方就文物活化联合创作的篇章。此前，故宫曾与中国东方演艺集团合作推出了《只此青绿》，之后，与中国儿童艺术剧院联手制作了《猫神在故宫》。在文物活化的大背景下，做什么和怎么做，一直困扰着创作者。

　　徐晋说，“我们最终选取了俑，俑在历史上是和人形最接近的，人形能让观众有一种最直接的感受，同时它身上残留的元素也是最有吸引力的，无论线条、色彩还是服饰，都是他们所在朝代的‘真相’。唐朝的俑身上的这些元素就停留在了唐朝，无论身在何处姿态如何，它都历经了之后的宋元明清一直到现在……于是我们遴选了不同朝代的俑，它既是凝固的瞬间，也诉说着所在朝代的故事、文化的沿革以及审美的格调。而肢体戏剧的方式，也是最适合我们团现有配置的。”此后便是与国博组织一次次的专家研讨会，与中央美院的专家探讨色彩，与戏曲专家探讨服饰……一路用专业为作品保驾护航。

　　在徐晋看来，文物活化的创作中，其实需要的是那种修复文物的感觉，要保持充分尊重，心怀敬畏，同时还要加深自己的积淀。她常常跟年轻的创作者说，“不是表达你所想表达的，而是得有历史依据和情感逻辑，就如同沉睡女俑醒来，她哭或者笑，她悲观或者乐观，需要有一条逻辑线，这个逻辑来自历史留在文物身上的信息。尊重并不意味着表现得太过浓墨重彩，而是恰如其分。”

　　如今，文物古籍和非遗的活化已经成为中国煤矿文工团创作的重要领域，近些年更拓展出一条场馆内演出的路径，包括国家博物馆、中国非物质文化遗产馆、首都博物馆、大运河博物馆。

这一版《俑立千年》新在哪

　　在探索创新文物古籍活化的舞台表达过程中，因剧目聚集的年轻人们，愈尝试愈着迷。《俑立千年》在去年试演阶段，舞蹈与戏剧部分衔接不紧密，今年导演们就同步工作解决问题。徐晋说，“两种艺术形式编创方式不同，舞蹈演员重在肢体抽象表达，话剧演员重在语言逻辑呈现，合二为一对编创是一道难题。包括前期对戏剧演员进行肢体训练，对舞蹈演员进行台词训练，通过一起创排实现彼此映照，共同拿捏好表演的分寸感。”

　　如今，已经有戏剧演员甚至在《俑立千年》的群舞中站到了c位。“之前我们存在舞美中心的人才储备行当不全、演出中心缺少剧目宣传推广人才等问题，现在通过项目的实施，逐步解决了人才缺失等问题。”徐晋表示。

　　不到一年的时间，《俑立千年》的演员从去年试演时的15人减到了今年的11人，对角色形象进行了整合，有的演员甚至要一人扮演两个角色，一些群舞场面也进行了调整。徐晋说，“我们通过对市场和观众的调研，也经常与院线沟通交流，我们不搞人海战术，希望通过这样较轻体量的作品，能在演出市场走得远。”(郭佳)

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