“突破材料的局限，在跨行跨界中吸取养分，反哺自己的专业领域”
——魏海鸥
河南省玉石雕刻大师、玉雕高级技师，镇平县宝玉石协会石佛寺分会副会长
序言
以山河为砺，攻时代之玉。
大师作品可以分为传世精品、亲工小品和文创标品三个类别。玉雕大师是“人民的艺术家”，让老百姓买得起大师文创产品，让人民群众生活更美好，才是终极的“攻玉之道”。玉雕大师们的艺术创作历经千锤百炼，通过博采众长，最终化璞为珍，创作出材美、工巧、气韵、时宜的传世之作。天工琢山河，匠心琢玉魂。
我们通过逐一走访玉雕大师工作室，解读东方玉雕造物哲学，致敬所有在时间砣机上精进的灵魂。
魏海鸥大师的作品小巧精致，选材精良，善于依据材料的原始纹理进行设计。采用写实手法，图案栩栩如生。在巧妙的色彩点缀下，观赏作品就如同看到实物一般。
善于利用微小的空间，精准展现事物的突出特征。雕工细腻逼真，生动鲜活。还能巧妙运用俏色，将原石固有的瑕疵巧妙隐藏。根据颜色的深浅差异，设计不同的图案，以衬托实物的现实状态。或是用花草进行点缀，或是以昆虫作为铺垫。
迎光之处线条明朗清晰，背阴之处线条隐晦暗藏，具有很强的光线美学感。 严谨的风格里透露出灵秀之气，写实的表现中蕴含着微妙变化。
魏海鸥玉雕工作室
Q
魏海鸥：和多数同龄人一样，在父母的规划下，开始学习技艺。起初觉工作乏味，每日重复且似无技术含量。如今回想，那是在锻炼心性。从事这一行，先得练好坐功，坐不住、心静不下来便无法学技艺。有坐功后，心才能安定，不受外界打扰，全神贯注学新知识、新技能。
当自身能力增强、视野拓宽之后，便会收获意外的成果，没有人天生便对玉雕行业怀有热爱，起初或许只是为了谋生，然而随着时间的流逝，这份技艺会逐渐融入个人的生活，终至发自内心地热爱。
魏海鸥玉雕作品
Q
魏海鸥：心性的磨练，至关重要。这决定了你能不能在单调的日常练习中坚持下去，也是艺术创作中必不可少的素质。
玉雕，作为一门技术和艺术的结合，不仅需要你有高超的手艺，还需要你对美的敏锐感受和理解。磨练心性，面对玉石时，能抛开杂念，静下心来感受玉石的质地、颜色和纹理，从而捕捉到最美的瞬间，将其变成艺术品。
Q
魏海鸥：把自身的作品做好，这是最为根本的基础。
在选材方面，始终坚持亲力亲为的原则，绝不假手于人。有时候为了能够寻找到最合适的原料，不惜花费大量时间和精力，甚至能在市场上连续奔波好几天，只为找到那最符合要求的材料。
再者，就是善于发挥创意，面对材料的缺陷，不是简单地放弃或勉强使用，而是巧妙地运用自己的设计理念和技巧，对这些缺陷进行优化和弥补，使之成为作品中的亮点。
最后，就是注重精工细作，每一个细节都不放过，力求做到精益求精，确保每一件作品都达到最高的工艺标准。
魏海鸥玉雕作品
Q
魏海鸥：善于在跨界行业去寻找灵感，从中汲取新的设计元素和理念。
我认为，艺术是相通的，不同行业之间的交融往往能激发出意想不到的创意火花。因此，我经常关注其他艺术领域的发展动态，比如绘画、雕塑、建筑设计等，从中寻找与玉石雕刻相结合的契合点。通过跨界灵感的碰撞，我的作品在保留传统韵味的同时，也融入了现代审美和时尚元素，使得作品更加多元化和富有新意。
魏海鸥玉雕作品
Q
魏海鸥：用自己的创意和设计，做出我自己认为比较精致的作品，支持大赛。
我会深入挖掘玉石的文化内涵，结合现代审美趋势，力求在作品中展现出独特的创意和精湛的工艺。同时，我也会注重作品的功能性和实用性，让玉石雕刻不仅仅是艺术品，更能融入人们的日常生活，成为传递美好寓意和情感的载体。我相信，通过我的努力和创意，能够为这次文创大赛增添一份独特的色彩。
魏海鸥玉雕作品
惊喜往往眷顾有备之人
魏海鸥大师深谙此道、切实践行
使观者在欣赏作品之际
亦能体会到一种深刻的共鸣
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