“没有扎实的基本功，一切免谈，选择不同寻常的路，就要吃不同寻常的苦，人有我弃，人弃我取”
——徐小海
河南省玉石雕刻艺术大师、湖海襟怀工作室主理人
序言
2025年7月，随着中国珠宝玉石首饰行业协会新晋玉石雕刻大师名单的公布，镇平国家级玉雕大师增加到39位。这是中华玉都的荣光，也是镇平玉产业实力的证明。
镇平玉产业的高质量发展，在保持大师化、精品化、艺术化优势的同时，要向珠宝化、时尚化、标准化转型。大师作品可以分为传世精品、亲工小品和文创标品三个类别。玉雕大师是“人民的艺术家”，让老百姓买得起大师文创产品，让人民群众生活更美好，才是终极的“攻玉之道”
玉雕大师们的艺术创作历经千锤百炼，通过博采众长，最终化璞为珍，创作出材美、工巧、器韵、时宜的传世之作。天工琢山河，匠心琢玉魂。我们通过逐一走访玉雕大师工作室，解读东方玉雕造物哲学，致敬所有在时间砣机上精进的灵魂 。
玉雕作品，常被大众视为商品、工艺品、作品或艺术品等多种形态。其创作灵感主要源自日常生活，只要善于捕捉和积累，创意便会源源不断地涌现于脑海。女性题材，一直是众多玉雕师持续探索的创作方向。然而，要完美展现女性的妩媚、窈窕、高雅和气质等特质，却并非易事。
徐小海工作室
唯有深入解读历史、透彻理解玉石特性，并辅以精湛的工艺，方能将女性之美的精髓完美呈现。徐小海大师认为，要以文化为根基，以灵感赋予玉石生命与灵魂，精益求精，以道驭术，致力于成为文化艺术的传承者。
最美的玉文化之旅
Q学艺生涯中，你认为哪方面对你的影响比较深刻?
徐小海：扎实的基本功至关重要。例如，我们每天跟随师傅进行下料工作，这看似是简单重复的动作，日复一日，年复一年，表面上看并无太大变化。
然而，真正的变化是隐形的，体现在心性的成熟与稳重，逐渐戒除身上的浮躁和胡思乱想的习气。此外，对于料子的厚度以及下料时所需的力道，经过长时间的沉淀，只需一眼便能心中有数，操作起来也得心应手。正是这踏实的基本功，塑造了我们的职业惯性。比如，在处理人物图案的深浅时，多一分则太深，少一分则太浅，如何做到恰到好处，若没有前期基本功的积累，是根本无法实现的。
Q为何选择仕女雕刻?
徐小海：一开始跟着师傅学习时，比如这个师傅擅长佛像，那个师傅擅长山水花鸟，诸如此类等等，但是自己真正学成以后，会面临一个很现实的问题，如何将艺术创作实现商业落地，这是所有从事艺术行业的群体，不可回避的问题。
但正是这一问题，逼着自己去寻找适合自己的赛道。人物的雕刻，要表达传神之态，本身难度就比较大。如果是意象化的人物形象，现实中没有活生生的例子可寻，这种的反而比较好做一些。但是现实中，有例可循的人物形象，就比较难以刻画了。做的不真实，不生动，不形象，很容易被业界否定，被市场否定。所以对人物神态的观察，一定要用心去感受，去捕捉，去雕刻。难度越大，做得人就越少，竞争力就不会那么大，市场潜力也就比较大。而仕女这个赛道，恰恰符合了这种选择。
Q对于行业挑战，你如何看待?
徐小海：面对这些挑战，我们实施了一系列有效措施。我们加大了研发投入，持续推出富有创意且独具特色的作品，以迎合市场的多元化需求。功不唐捐，不要害怕做工投入多了，成本就上去了，不好找客户。而是相反，只有你把功做到了，把这棵梧桐树载好了，才能引来金凤凰，而不是本末倒置。
徐小海玉雕作品
Q，您如何看待自身赛道的创新瓶颈?
徐小海：任何一个行业，都没有捷径可走，勤奋就是最短的捷径。仕女种类，千差万别，各种题材都有，传统的国风汉服唐装仕女，红楼文化仕女，民国风仕女等等，这些题材一般以服饰和面部表情为主要表达形态，不太注重身体线条之美。
而目前颇受欢迎的现代风格，不但要表达面部神态表情之美，还要展现肌肉、线条等的动态之美。这就需要有很强的洞察力和感受力，以及极致的雕刻工艺。一个很小的人物小拇指，如果雕刻者有一丁点儿的粗心大意，这个很微小的小拇指如果被破坏，那整个玉料就会全部报废，损失不可估量。所以我个人觉得勤奋、坚守、专注，就是最好的破局之道!
Q对此次文创大赛，您的看法是什么?
徐小海：让大师艺术惠及大众，充满烟火味，这是一个很好的方向。也只有惠及大众，也才能让更多人了解玉文化的独特魅力。文创是一项艰巨的任务，众人拾柴火焰高，政府、协会、民间等所有力量，汇聚在一起，共同努力，才能推动实现。
作为行业从业者，我们从自身的优势出发，多出一些有温度有市井烟火的作品，贡献自己微博的力量，无论是饰物搭配、寓意文案、图案新颖等方面，都可以下手去做!
徐小海玉雕作品
山重水复疑无路
柳暗花明又一村!
墨守成规难突破
独辟蹊径创新路
期待徐大师精彩作品!
上一篇：“镇平玉雕”创新传承焕发活力
下一篇：返回列表
