石瓢壶早期称为石铫，铫在辞海中释为吊子一种有柄，有流的小烹器。铫从金属器皿变为陶器，较早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”，这与当时的茶道有着密切的关系。苏东坡贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿金属吊子设计了一把既有“流”(壶嘴)，又有“梁”(壶提)的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓较早的紫砂“石铫”壶。从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。
全手工竹编石瓢壶 - 杨皓然紫砂作品
本壶采用红泥制成，壶身端庄稳重，刚中有劲，敦实调和。壶钮比例适当，线条柔和;直筒暗嘴，出水有力，不易涎水;壶把自然流畅，整体造型简练，古朴大方。
顾名思义，景舟石瓢，是由顾景舟预设制造的，呈椭圆形，上窄下宽，颇具备分寸感，壶身丰满，虽型制为几何型，但每根线条饱含了柔润，景舟石瓢充分了展出了线条的软而韧度。 顾景舟其人： 顾景舟(1915年十月十八号~1996年六月三号)原名景州，多年以前曾用艺名'武陵逸人”、“瘦萍”，余年爱用“老萍”。宜兴川埠上袁村人。不多时就读于蜀山东坡学校。聪颖超出众人，常得学校校长的表扬。 顾景舟的一生致力于紫砂陶艺，不断努力向前，敢于创新，并带领几代人为紫砂事业甜光添彩。他以宽广的心胸，精深的技术，在紫砂进展史上写下了辉煌的篇章，不愧为一座关键的里程碑。正如闻名美术大师亚明先生所评：“紫砂始于明正德，直到现在五一百年，圣手然而十余人。顾景舟当为近现代大师。顾老的壶可见神州之哲学神魂、文学气息、绘画精神韵味。”
子治石瓢
瞿子冶其人：原名：瞿应绍(1778～1849)，字陛着，号子冶，又号月壶，上海人。清嘉庆年代里廪贡生，诗文甚佳，擅篆刻，善绘画，师宗恽南田。一辈子收集保藏古物甚多，宅内摆设皆尊彝及古今著名人物墨痕。一辈子制壶不少，多摹陈曼生之作。他雇陶工多人，用宜兴高岭土制成各式壶模，自个儿在壶上画竹题诗，由友人邓符生篆刻。余年初次制定月壶，称呼“瞿壶”，制壶法未能流传到后世。瞿壶有粗、细二种：粗沙制造工致;细沙皆画竹，非常少数笔，更显古朴。上海开埠后，日人搜求瞿壶，携至东洋，一壶可售数十银洋。咸丰年代里，上海小刀会举事，瞿应绍所藏书法和绘画古董在兵燹中散失，仅有所作《月壶题诗画》留存在世间。
子治石瓢 - 彭春兰紫砂作品
此壶型整个壶身呈金字塔形，三边形组成，壶身丰润饱满，由于重心下垂使用很稳当，更具有极大的观赏性，壶嘴的特色在于短小面有力，为直筒形，使出水更加有力量顺畅，壶钮采用常见的拱桥造型，使整款壶在简单中多了一份活力，壶盖与壶身严丝密缝使此壶具有非常高的实用性。
景舟石瓢
景舟石瓢 云雀 - 季帅紫砂作品
作品赏析：壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。足为钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感。壶身八字造型，造成一个主视角度内的呈型表面，亦曲亦直，皆显现简朴大方的气度。直流，简洁见力度，多为暗接处理，溶于壶身整体。把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果。平压盖，桥钮，干净利索，壶身刻有祥云鸟雀图案，清新自然，古朴大方。
责任编辑：刘娜
